陈振盼（Jason Chin）是近年来颇受瞩目的美国知名华裔插画家、作家，尤以创作科普含金量很高的非虚构类绘本著称，他创作的《大峡谷》曾获得2018年凯迪克银奖，其绘制的虚构类绘本《西洋菜》又斩获了2022年凯迪克金奖。而这本《宇宙在你眼中》是在那之后，他探索微观世界的最新力作，以其精美的插画和严谨的科学内容带领读者从宏观的地球视角走入微观的分子、细胞甚至更小的粒子世界。
这本书与其姊妹篇《我和宇宙》（2020）遥相呼应，后者侧重于从地球到宇宙的广阔维度，而《宇宙在你眼中》则将读者的目光引向不可见的微观世界。姊妹篇分别展现了宏观和微观的宇宙，形成了一个完整的科学探索闭环。而这本新作更以令人惊叹的视觉效果呈现了一个神奇的“看不见的世界”，通过独特的探索方式传达了对世界和生命的敬畏与启发。
轮椅女孩的惊奇发现
和他的代表作《大峡谷》《穿越侏罗纪原始森林》《万有引力》等类似，陈振盼的科普绘本总是会努力尝试采用一条叙事线索，通过与读者产生连接，并用故事发展的推动力，将他们带入充满惊奇的科学世界。这本《宇宙在你眼中》的主人公是一个轮椅女孩，看起来还有拉丁裔或其他有色人种的外貌特征，她和一群小朋友从沙漠博物馆出来，她独自从轮椅通道滑下来，在准备听讲解的过程中，遇上了一只星蜂鸟。她的发现神奇之旅由此开始……
陈振盼通过这位轮椅女孩逐步深入微观世界的探索，将宏大的科学知识以细腻的视觉语言和情感叙事展现出来。书中的主体内容主要围绕微观世界展开，逐层揭示了从蜂鸟、蝴蝶到肉眼无法观测的微观粒子，如细胞、原子、夸克等科学概念。可贵的是，书中的内容并非以教科书的方式传递，而是通过与女孩的互动，带领读者进行一场视觉上的“旅程”，逐步感知和理解这些不可见的事物。
陈振盼似乎很了解如何牢牢抓住小读者的好奇心，他在每一个跨页都能给人带来惊奇，而每一个跨页的尾句总是“可是，和它相比，更小的还有……”，你怎么能忍得住不翻到下一页呢？！从技术上说，这本书在呈现方式上采取了一种递进式的结构。从一开始的宏观自然世界，逐步缩小视角，引导读者进入细胞、分子、原子、甚至亚原子粒子的世界。这种从大到小的叙事手法不仅有效地展示了微观世界的复杂性，还通过层层推进的方式增加了读者的好奇心，激发他们深入探究的兴趣。读者仿佛随着女孩的眼睛一同旅行，从可以感知的自然事物，到逐渐缩小到那些隐藏在日常世界背后的微观奥秘，感受到科学知识的魅力。
陈振盼细腻的插画风格在这本书中展现得淋漓尽致。他以水彩为主要媒介，柔和的色彩搭配精细的笔触，成功地捕捉了微观世界的细节与美感。书中的插画既充满科学的精准性，又富有艺术的想象力。特别是在展示细胞结构和粒子运动时，陈振盼巧妙地将科学与艺术结合，赋予了这些抽象概念以视觉上的生命力。每一幅图画都经过了精心的设计，既真实地再现了微观世界的复杂性，又带有一种诗意的美感，使得读者不仅能够通过视觉感受这些科学概念，还能在阅读过程中感受到视觉与情感的双重冲击。
与一般的科普绘本不同，陈振盼的画作还有一种特别的叙事功能。在这本书中，插画通过女孩的视角构建了一个连贯的视觉叙事，先从大到小，直到延伸到整个宇宙，最后回到女孩的眼睛和自身，也形成了一个叙事的闭环。女孩的面部表情、手部动作以及她与自然、科学之间的互动，都是通过画面细腻地表现出来的。这种画面与故事的紧密结合使得整个阅读过程充满了沉浸感，读者仿佛与女孩一同穿越了宏观与微观世界之间的屏障，亲身感受科学的奥妙。
独特的成长视角
作为在海外冉冉升起的一颗华裔插画家新星，陈振盼一早就引起了我的注意，后来我也很有幸翻译了他绘制的《西洋菜》（陈郁如文）。在那本虚构类绘本中，他同样选择以水彩为媒介，但尝试采用中国传统山水画的柔和笔触，创造梦幻般的质地，努力应和故事本身深情回忆的气质。在那个跨文化和跨世代的情感故事中，他也透露了自己作为华人移民后代所特有的成长焦虑，而创作本身也正是他回顾、探索并自我疗愈的一部分。
陈振盼在美国土生土长，他的父亲是来自广东的移民，而母亲是来自数代前的英国移民。小时候，因为长着一副亚裔面孔，他也曾经历过身份认同的焦虑，但家庭的养育环境宽松，来自父母的多元文化教育也让他拥有更多元的视角。更重要的是，他绘画的爱好得到了家人的热情鼓励，同时也被培养出对户外探索的特别爱好。他爱读科普读物，但更爱科学幻想，尤其喜欢《星球大战》。这些被鼓励的儿时爱好，渐渐汇聚成他这样一个很独特的成长个体。
在他的凯迪克奖获奖感言中，他深情地提到另一位凯迪克金奖获得者、前辈特瑞娜·沙特·海曼（1939–2004，《骑士与龙》的绘者）对自己的影响。特瑞娜曾到他所在的学校演讲，让他惊喜地发现，另一个“爱画画的人”可以取得如此骄人的成就。他上高中时，还特意去住在附近的特瑞娜家拜访，他止不住地谈起自己对绘画和科学幻想的热情，而那位前辈表示对此饶有兴味，仿佛在告诉这位少年——“看来我们趣味相投”！陈振盼在雪城大学攻读插画专业，毕业后还曾师从特瑞娜学过一段时间的绘画。在普通读者看来，海曼属于擅长奇幻类题材的插画家，但陈振盼更佩服这位导师在幻想故事中精准把握角色和细节的能力。
在一次访谈中，陈振盼还提到另一位华裔艺术家杨志成（1931–2023）是他最佩服的前辈之一。不过，他也坦承，自己虽然非常喜欢杨志成，但从没有像理解特瑞娜那样理解杨志成的作品。他只是很着迷地希望能像杨志成那样创作，或许《西洋菜》在某种程度上也是对那位华裔前辈的致敬呢。
总的来说，陈振盼的艺术创作手法是更具西式特征的。比方说，他要画下来的东西是必须自己能“看见”的。这就是为什么当他要画《大峡谷》时，就必须背上背包，亲自去大峡谷走一趟，实地写生，或者至少先拍摄足够多的照片。实在无法亲眼目睹的对象，比如大峡谷中的野生动物，他也需要找到扎实的视觉资料，才有把握来复现。尽管他构想的故事线索可以是天马行空的幻想，但用来还原科学事实的元素需要可以“看见”。这也是他的插画特具科普质地的主要原因吧。
“看见”不可见的世界
然而，要想“看见”肉眼不可见的微观世界，这对陈振盼来说也是一个巨大的挑战。最初，在他的创作计划中，《宇宙在你眼中》是与《我和宇宙》构思为一体的，作为一部探索宇宙的巨作。然而，随着创作的深入，他意识到微观世界本身具有足够丰富的内容和深刻的哲理，因此决定将这本书独立出来。
为了准确呈现这些复杂的科学概念，陈振盼不仅查阅了大量的科学文献，还与科学专家进行深入探讨，以确保内容的科学性和严谨性。例如，他参考了分子生物学、细胞生物学等多个领域的科学资料，确保书中展示的细胞结构、分子运作等细节精确无误。此外，在展示微观世界的过程中，他不仅需要考虑科学的准确性，还需要将这些枯燥的科学概念通过艺术的方式生动呈现给儿童读者。他在访谈中说，在创作这本书的过程中，“我读了很多书。但在阅读的过程中，我会做大量的想象或视觉化。我会把自己阅读的内容在脑海中具象化。有时候，我会产生一些奇怪的联想。但你知道……或许这些联想并没有那么奇怪。”
陈振盼的创作过程可谓精细入微。他通过将肉眼无法观测的微观粒子艺术化呈现，利用水彩画的透明性与层次感，使读者能够以更加形象和生动的方式感受到细胞、分子、夸克等看不见的事物。在他精心设计的插画中，细胞膜的纹理、DNA螺旋的排列、夸克的运动轨迹，都充满了艺术的想象力，同时保留了科学的精确性。这本书最后附带的知识信息与参考文献，是这个领域最好的延伸学习资料，难怪美国学校里的科学课老师都特别喜欢用陈振盼的书来上课！
多元化与包容性
虽然陈振盼的科普绘本也适合对专题感兴趣的年轻人或成年人，但他主要还是为孩子们创作的，所以他也特别注重相关观念的传达。在这本书中，主人公是一个坐在轮椅上的有色人种女孩，这一设定十分引人注目。陈振盼有意识地在作品中引入多种族、多文化的角色，让更多的读者感受到包容与多元的力量。这样的角色设定不仅增加了故事的层次感，还传递出一个重要的信息：科学是属于每一个人的，无论背景、种族、身体状况如何，所有人都可以通过科学探索来发现自己与宇宙的联系。
故事的背景设置在沙漠环境中，这一选择也非常特别。沙漠通常被认为是荒凉的象征，但在书中，这一环境却与微观世界的丰富多样形成了鲜明对比。通过这种对比，陈振盼巧妙地展现了即使在看似平凡的地方，也存在着神秘而广阔的科学世界，等待着我们去探索。
科学探索与幻想并行
作为一位成就斐然的华裔插画艺术家，陈振盼自己的成长与创作经历，也能给我们带来强有力的启示。其中，最可贵的启示，恐怕是科学探索与幻想之间的关联。科学探索固然需要严谨的态度，但也同样需要丰富的想象力。陈振盼通过他的创作向我们展示了科学与幻想的结合力量。他的成长经历告诉我们，科学并不意味着枯燥乏味，而是充满了无限的可能性与无比美丽的空间。
《宇宙在你眼中》通过精美的画面和严谨的科学知识展示了这一点：我们可以通过科学“看见”（发现）不可见的世界，但这离不开好奇心和想象力的支持。这样的作品为孩子们插上了探索科学的翅膀，鼓励他们在理性与感性之间找到平衡，用科学的工具去理解世界，用幻想的力量去探索未知。
阿甲 写于2024年10月14日北京
