[讲座分享]好玩的原创图画书讲座提纲

   
以下是2016年5月14日（也是红泥巴的村庆日）在国家图书馆少儿文津讲坛分享的讲座“好玩的原创图画书”提纲，大致是一个简单的书目。因为活动中有一半的听众是学龄前到小学中年级的孩子，所以主要就是在说故事了。刚要讲几句故事之外的属于大人们的“题外话”，孩子们就开始扭来扭去，嗡嗡一片；醒木一敲，讲故事啰，孩子们马上就静下来了。这一回尽是讲原创的图画书，他们一样听着挺带劲儿的：）

  在我的计划中，“好玩的原创图画书”是“图画书百年发展线索”的一个新篇章，我们应该把原创图画书放在整个图画书发展的背景下来看，这样的话，我们不是大惊小怪“为什么国产的图画书那么少啊”“为什么市面上尽是些舶来品啊”，而是会对原创图画书发展之迅猛感到惊喜。比照一下：从1902年兴起的一个多么庞大的世界，每个阶段都有那么多令人惊叹的杰作；而我们差不多得从2002年才能说起的一个新兴的世界……成长，需要等待。

 
中国大陆原创图画书的起步，有几块很强大的助力。一是来自台湾地区朋友们的引领和帮助，说实话没有他们的帮助，大陆这边的起步至少还要晚十几、二十年；一是整个华人世界的骄傲，那些旅居海外的华人在图画书大世界里的贡献，给我们很大的鼓舞和启示。还有，就是其实在大陆的插画传统中，连环画虽然不是图画书，却在很多方面提供了非常宝贵的经验，这里面有很好的传统的延续。

 
以上三位中，前两位可以说是很地道的华人，杨志成先生出生于上海，在天津、上海、香港等地成长，17岁之后才移民到美国；陈江洪先生出生、成长于天津，毕业于中央美术学院。而Shaun
Tan其实只是父亲是马来西亚华侨，一半是澳洲人，连中文名还是台湾的出版社帮忙取的……把他视作华人，他应该不会拒绝吧。好吧，真正的原因是，我实在太喜欢他的作品了！

 
以上列举的，只是在大陆已经出版的一些台湾原创的作品，恰好也是我特别喜欢的。给孩子们详细讲了《谁需要国王呢？》，太过瘾了！台湾朋友借着一个非洲的民间传说，想表达什么呢？好像在说大陆这边的事情？……呵呵，打死我也不说@#%&*@

 
《跑跑镇》是一个可以把孩子和大人同时逗乐的非常欢乐的故事，在大陆原创的作品中，最为难得的是其荒诞性，把这种儿童趣味推向极致。


 
《团圆》很写实，《我们要第一》看起来很童话，但都是在讲当代中国孩子的生活，都讲得很棒。


 
《天啊！错啦！》同样能把孩子和大人逗乐，没有《跑跑镇》那么放纵，却似乎更为绵长。这是那种表面上看起来很简单，但仔细琢磨却意味深长的故事。将幽默的创意与深刻的哲理如此自然地融为一炉，在原创图画书中是颇难得一见的。

 
彭懿从幻想作品的创作转向图画书创作，把我们带入了一个熟悉又不太熟悉的图画书世界，看起来很写实，其实却是在幻想，但在幻想中又直视现实，让你似乎不得不信。及至用他特别热爱而且擅长的摄影镜头来直接说故事时，明明看到的都是真实的画面，却仍然感觉“不那么真实”，仿如幻境，或者应该说是一种理想世界吧。讲完《巴夭人的孩子》，我顺便问在场的孩子们：你们愿意生活在那个世界里吗？孩子们大喊：不愿意。——其反应速度之快令我感到有点惊讶。我接着问：那你们愿意和爸爸妈妈一起去那里玩，与那里的孩子交朋友吗？这时他们才放松下来，纷纷说愿意或者点头。——大概刚才真以为穿山甲叔叔要把他们拐卖到哪儿去似的！！

 
不要小看这些原汁原味的传统故事，它们已经不是原来那种只是给传统故事配个好看插画的版本，其实也包含了许多当代创作者的人文情怀和童年关怀。我特别喜欢蔡皋老师的作品，并不是因为她的作品能把孩子们“逗乐”（这一点的确很难实现），而是因为她的作品中有一些很本真的东西，有很浓郁的泥土气息，还有那种可能只有中国人能懂得的悠悠的韵律。《桃花源的故事》《花木兰》《孟姜女哭长城》，可以说是三部把这些发挥到了极致的作品。
 
于大武老师画的几部西游故事和三国故事很有意思，表面上看不就是几个大家都很熟悉的传统故事么，但仔细看进去，用儿童的眼睛来看，好像拙拙的，却充满了趣味，看着那些画面，居然忍不住地想笑，那么画孙悟空、诸葛亮，挺好玩的。也许我们可以试一试换个角度看看这些著名的人物
，找找其中的乐趣。


 
向华与中央美院的绘本工作室尝试做了一件非常了不起的事情，就是把传统的民间故事用童话的讲述方式重述并配上非常精美（代表学院派风格）且叙事能力很强的图画，把这也作为图画书创作学习者的研究与学习的一门课程，到目前为止已经有8本中国民间童话诞生了，而且似乎越做越好。其实在这个过程中也培养出了特别优秀的创作人才，我在讲座中还举了《恐龙快递》《梁山伯与祝英台》和《盘中餐》几个特别优秀的例子，创作者恰好也是从这个绘本工作室毕业的。

 
熊亮至少从2002年就开始图画书创作的尝试了，在讲座之前我放了《小石狮》的小动画，那是他早期的代表作，最早是由台湾和英出版的，今天我们能见到制作如此精到的《小石狮》，应该主要归功于和英。多年来，熊亮在图画书领域不断创新并自我颠覆，其中我觉得最成功的一个尝试当属“京剧猫”系列，将传统元素与当代人特有的表达很自然地融合起来，好玩、过瘾、长知识，而且让人觉得有“中国味儿”挺自豪的。不是吗？

 
在书本上畅游本乡本土，而不是总去巴黎、纽约闲逛，也挺好玩的吧，当然去巴黎、纽约闲逛也不错，但如果能跟着姥姥遛弯儿，一路吃吃本乡本土的小吃，那种感觉大概更有滋味。

 
曹文轩老师这几年在图画书领域也做了许多的尝试，从一位小说家（特别擅长成长小说）转向图画书故事创作，这的确有点脱胎换骨的味道。从他的大部分图画书故事中，无论作品是写人还是动物，都能读到“成长”两字，而且颇有些唯美的情调，其中《痴鸡》可以说是很好的代表。不过当我读到他与郁蓉合作的《烟》时，不禁肃然起敬——那的确是一本真正的图画书！而且很好玩，很幽默，很有回味。

 
严格来说，《熊猫的故事》也许算不上真正的大陆原创，但从故事本身和首次的出版地而言，应该是吧。真正的原因是，我实在太喜欢这部作品了。它不是那种“可爱”的熊猫故事，而是那种特别真实的熊猫故事，因为真实，所以特别令人感动，让人忍不住爱熊猫、爱人类，也爱熊猫和人类共有的这个世界。
 
《盘中餐》是地地道道的原创，用近乎纪录片的手法，将一粒米的诞生讲述的如此清晰又富有诗意，在这本书中，“二十四节气”不仅仅是一个概念，而是能让人触摸到的大自然的一部分。创作者是如此年轻，更是让我感到充满了希望。


 
阅读图画书的三大理由，为孩子们准备的理由非常简单，为大人们准备的理由稍微复杂一点。随你选吧^_^